Tanec Praha : continuer à danser
Du 4 au 29 juin se déroule à Prague et en province le festival de danse contemporaine Tanec Praha. Un rendez-vous incontournable pour cette période de l’année, mais dont l’édition 2020 a dû être entièrement adaptée et repensée en raison de la crise sanitaire. Pour évoquer cette situation si particulière et déstabilisante pour le monde de la culture notamment, Radio Prague Int. a interrogé la directrice adjointe du festival, Markéta Perroud, qui s’est d’abord souvenue de sa réaction et de celle de son équipe, à l’annonce des mesures de restriction à la mi-mars.
« C’était un choc pour tout le monde. On a quand même attendu un peu, mais c’était clair ensuite que le festival était en danger. Mais les conditions ont changé, ça change tout le temps d’ailleurs. Et après une discussion, on a décidé de maintenir le festival dans la mesure du possible et de l’adapter à la situation, tout comme tout le monde a dû le faire. »
C’est à la fois pour vous et pour que tout votre travail ne soit pas vain, mais aussi pour le public…
Est-ce que vous avez envisagé à un moment donné de tout annuler ?
« Oui, on a aussi discuté de cette possibilité. Surtout quand on a vu que tous les festivals qui se déroulent après nous, à l’étranger, ont été annulés les uns après les autres. C’est vrai qu’annuler aurait été la chose la plus simple. Parce qu’il n’y a rien de plus difficile que de s’adapter sans arrêt car les conditions changent et continuent de changer même maintenant ! On n’a pas choisi la solution la plus simple, mais nous sommes persuadés qu’il fait continuer à danser ! »
Continuer à danser, c’est le mot d’ordre de ce festival cette année, qui avait un autre programme à l’origine. Comment vous êtes-vous adaptés ?
« Le visuel du festival et la campagne étaient prêts. Mais on a dû tout ‘mettre au tiroir’ comme on dit en tchèque. Dans le visuel d’origine, on jouait beaucoup sur la proximité des corps les uns sur les autres. Ce n’était vraiment pas adapté à cette période. On a dû faire un nouveau visuel d’un jour à l’autre, avec l’aide d’une artiste française, Marie Gourdain, scénographe et chorégraphe. On a choisi ensemble un de ses dessins qui est un personnage qui se compose ou se recompose – on ne sait pas. Les particules sont tout autour, pas au sol : il y a cette composition et recomposition, un sentiment que tout un chacun a dû ressentir pendant la pandémie où tout était sens dessus dessous, où on a dû s’adapter, changer de mode de vie. Ce visuel reflète cette période. »
« Oui, c’est vrai que ça change tout le temps. On a commencé avec la perspective de 30 personnes en salle ! En effet, il a été annoncé avant-hier que désormais on peut jouer presque dans des conditions normales. C’est super et je pense que c’est une invitation à venir pour les spectateurs. Je comprends cela comme un signe que la situation est sous contrôle et qu’il n’y a pas à avoir peur d’aller au spectacle, tant qu’on respecte des règles d’hygiène de base. Donc, j’espère que ça va rassurer les gens et qu’ils vont venir en nombre au théâtre. »
Venons-en au programme. Evidemment vous proposez des spectacles à Prague, mais également un peu partout en République tchèque. Vous amenez la danse contemporaine dans 17 villes et communes de province, histoire de dire aussi que ce n’est pas réservé qu’aux gens de la capitale…
Vous proposez aussi chaque année des spectacles site-specific. Rappelez-nous ce qui fait l’intérêt de ces œuvres par rapport à des spectacles plus classiques…
« C’est quand on crée une performance spécialement pour le lieu où il est présenté. Le lieu ou le paysage devient véritablement source d’inspiration pour le spectacle. Il y a des spectacles outdoor qui sont des œuvres créées pour une scène mais montrées en extérieur. Mais ce n’est pas du tout la même chose. »
Peut-on citer un spectacle site-specific en particulier ?
Vous avez été obligés de renoncer aux invités venus de l’étranger, crise du coronavirus oblige. Vous êtes un festival international, et cette année, vous aurez quand même des artistes slovaques. Et quelques Français, mais qui sont installés en République tchèque. Peut-on parler de cette présence francophone ?
Qu’en est-il cette année des spectacles d’artistes tchèques ?
« Le 16 juin, nous proposons un spectacle qui n’est pas une première mais qui est un des plus populaires ici. Ça s’appelle GUIDE de Vera Ondrasikova. Elle nous propose une sorte de tour, d’où le nom nouveau GUIDEd Tour. C’est une adaptation du spectacle à la période de la crise sanitaire. On ne pensait pas que les restrictions allaient être annulées aussi rapidement. Les gens peuvent circuler librement dans le théâtre en deux groupes. C’est une circulation constante. »
L’épidémie a donné lieu à une adaptation des spectacles et cela peut donner quelque chose de totalement différent, une façon d’apprécier une œuvre très différente par rapport à ce dont on a l’habitude…
« On termine en fait avec un happening également fait sur mesure pour s’adapter à cette période. Ça s’appelle Duety. Ce spectacle qu’on a déjà présenté à Ponec mais qui est adapté : on invite les spectateurs à venir et à faire un duo avec les danseurs qui sont derrière la vitre de la Galerie nationale. c’est quelque chose d’intime et c’est à chacun de créer un duo. C’est vraiment la célébration du moment présent, de ce premier rapprochement physique que nous pouvons faire après cette période d’isolation. Cela permet de rappeler que la danse peut utiliser l’espace numérique, mais on ne peut pas remplacer le spectacle par le monde virtuel. Cette chimie, la présence physique, sont nécessaires pour transmettre le principal. »
